Diese Chance wird leider liegengelassen. Schnell findet sie Anschluss bei dem charismatischen Alfa (Noah Saavedra) und dessen besten Freund Lenor (Tonio Schneider): Für die beiden ist auch der Einsatz von Gewalt ein legitimes Mittel, um Widerstand zu leisten. Da ist eine Sehnsucht nach Leben, danach, Teil eines lebendigen Projektes zu sein. Dass es Julia von Heinz gelingt, das Umfeld ihrer Protagonistin weder zu verherrlichen noch zu dämonisieren, dürfte auch an der Tatsache liegen, dass sich die Filmemacherin selbst lange Zeit in antifaschistischen Zusammenschlüssen engagierte. Alle Rechte vorbehalten. Dazu der vierte Absatz des gleichen Artikels: „Gegen jeden, der es unternimmt, diese Ordnung zu beseitigen, haben alle Deutschen das Recht zum Widerstand, wenn andere Abhilfe nicht möglich ist.“. Bald schon überstürzen sich die Ereignisse. Im Film kann ich nur Gefühle und Gedanken meiner Protagonistin ausloten, die ich in komplexe Situationen bringe, ähnlich wie ich sie erlebt habe. Stand für Sie immer fest, die Geschichte nicht in einer der Metropolen des Landes spielen zu lassen? Das deutsche Drama „Und morgen die ganze Welt“ handelt vom Widerstand gegen falsche Ideologien. Luisa (Mala Emde) ist 20 Jahre alt, stammt aus gutem Haus, studiert Jura im ersten Semester. Wenn man dort Mitglied ist, muss man kaum noch über den eigenen Tellerrand hinausschauen. „WIR MÜSSEN WAS TUN“ - Ein Gespräch mit Julia von Heinz Und morgen die ganze Welt ist ein deutsch-französischer Spielfilm aus dem Jahr 2020 von Julia von Heinz mit Mala Emde. Der Film ist für uns beide eine absolut persönliche Angelegenheit. Ebenso Lenor, Alfas bester Freund, der zwar auf seiner Seite ist, aber ein sehr vorsichtiger Charakter ist. Mit UND MORGEN DIE GANZE WELT haben Sie einen provokativen Titel gewählt. [3], Der Titel des Films ist der Zeile „Heute gehört uns Deutschland, und morgen die ganze Welt“ aus dem nationalsozialistischen Propagandalied „Es zittern die morschen Knochen“ entnommen.[7][8][9][10][11]. Auch damals ging es drei Mittzwanzigern (gespielt von Daniel Brühl, Julia Jentsch, Stipe Erceg) darum, irgendwie irgendetwas zu verändern. [5][6] Der deutsche Kinostart wurde für den 29. Der Autor stellt darin ganz konkret die Gewaltfrage im Kampf gegen deutsche Neonazis. JavaScript muss aktiviert sein, um dieses Formular zu verwenden. Ihr Film erzählt mit den Mitteln des Sturm und Drang eine ungewöhnliche Liebesgeschichte ebenso wie von der Selbstfindung einer jungen Frau, die vor folgenschwere Entscheidungen gestellt wird, all das vor einem nicht nur in Deutschland höchst aktuellen politischen Hintergrund. Wir haben sie gegensätzlich aufgestellt. * Zum Ansehen des Videos müssen Sie auf “Trailer” bzw. Die Protagonisten spalten sich in eine gewaltfreie und eine gewaltbereite Gruppe, und so geht es auch darum, Freundschaften zu überdenken, weil sich die zunächst gemeinsamen Ziele immer weiter verschieben. Da ist Batte, die dafür steht, die Mühen der Ebenen nicht zu scheuen im politischen Kampf, also das richtige Leben im falschen vorzuleben und im Kleinen Dinge zu verändern. Diese Geschichte musste in der Gegenwart spielen, im Deutschland von heute, im Hier und Jetzt. Sie freundet sich mit Alfa (Noah Saavedra) an. Als wir drehten, war dort gerade Wahlkampf. Gewalt erzeugt aber auch Gegengewalt, das weiß Luisa, die vor allem an Alfa Gefallen gefunden hat. Wer ist Luisa? Das ist ein großer Unterschied zur rechten Szene, deren Mitglieder oft weniger zu verlieren haben. Morrison: I want the world and I want it now. [22], Dietmar Dath meinte in der Frankfurter Allgemeinen Zeitung, dass das Kinodrama parteilich sei, aber kein bisschen platt. Der Kommentarbereich ist geschlossen. Es sollen noch viele folgen. Auch das ist wichtig, wenn ich genau sein will in den Handlungen und Gefühlsregungen, die ich darstellen möchte. Wir kennen uns aus der Antifa. Aber In den letzten Jahren war das nicht mehr das entscheidende Problem. Die Hoffnung auf einfache Antworten wird im Keim erstickt. Jura-Studentin Luisa (Mala Emde) stammt aus einem reichen, extrem konservativen Elternhaus. Auch ein Ort der Ruhe und Reflexion, in den sich die zwischen blindem Aktionismus, ihrer Liebesbeziehung zu Alfa und den eigenen Zweifeln gefangene Luisa zurückzieht. "Und morgen die ganze Welt" läuft zuerst beim Filmfest in Venedig und hat nun sogar die Chance auf einen Oscar. Wir haben jetzt viel mehr Partner, denen wir unsere Stoffe anbieten können. Dass es so schwer war, die nötige Unterstützung zu finden, beschäftigt mich bis heute. All das habe ich lange hinter mir gelassen. Die für alle geltenden Antagonisten - brüllende und prügelnde Bomberjacken-Neonazis sowie Anzug tragende Politiker-Stereotypen - bleiben dabei blass und ohne Tiefe. Wir haben uns in dem Alter, in dem sich unsere Protagonisten befinden, kennengelernt. Was man als Lücke beklagen könnte, ist in Wahrheit aber gar keine: Die atmosphärische Gemengelage, die Regisseurin Julia von Heinz (Ich bin dann mal weg) zusammen mit Kamerafrau Daniela Knapp ganz ohne inszenatorische Kunstgriffe erzeugt, wirkt zeitweise dokumentarisch. Auf ein buntes Oeuvre blickt Julia von Heinz bereits zurück: Die 1976 geborene Filmemacherin drehte Werke wie den Kinderfilm „Hanni & Nanni 2“, die romantische Komödie „Hannas Reise“, die Hape-Kerkeling-Buchadaption „Ich bin dann mal weg“ und einen gelobten „Tatort“. Nach der eingangs geschilderten ideologischen Klopp- und Prügelphase, kristallisieren sich um Luisa und Alfa weitere Figuren: z.B. Und morgen die ganze Welt, Deutschland/Frankreich 2020 Regie: Julia von Heinz, mit Mala Emde, Tonio Schneider, Noah Saavedra, 111 Min. Man will seinen Zuschauer erziehen, trägt praktisch die Fackel der Wahrheit durchs Land, und andere Meinungen lässt man kaum gelten. Die strikte Perspektive führt zu einem lebendigen Filmfluss, in dem ich mich nie verlieren kann, weil ich immer in ihrem Kopf bin. Was ist ihr Anliegen? Aber nun, da ich es bin, ist es die allerbeste Zeit, um in Deutschland Filme zu machen. Internationalen Filmfestspiele von Venedig,[2] wo der Film in den Wettbewerb um den Goldenen Löwen eingeladen wurde. Neonschwarz hat eine große Fanbasis und gehört neben Feine Sahne Fischfilet zu den aktuell wichtigsten linken Bands, die in der Tradition von Ton Steine Scherben politische Texte singen. Dazu kommt, dass das Drehbuch durchaus aktuell-politische Debatten wie etwa die Tatsache, dass sich Neonazis aus dem Waffenbestand der Bundeswehr bedienen oder die Polizei immer noch auf dem rechten Auge blind ist und beim Räumen von linken Wohnprojekten wie jüngst in Berlin die Liebigstraße 34 keine besonders gute Figur macht. Der Film zeichnet sich vor allem dadurch aus, dass er sich für die Hypokrisie und Doppelstandards in den eigenen Reihen interessiert. [13], Unterstützt wurde die Produktion vom FilmFernsehFonds Bayern, der Medien- und Filmgesellschaft Baden-Württemberg, der Filmförderungsanstalt, dem Medienboard Berlin-Brandenburg, Deutsch-französische Minitraité, CNC Centre national du cinéma et de l'image animée und dem Deutschen Filmförderfonds. [20], Im Beitrag des ZDF heute Journal heißt es, dass dies „ein packender, ein schmerzlich aktueller, aber auch ein erfrischend junger Film“ ist und dass vor allem Hauptdarstellerin Mala Emde zu überzeugen weiß. Wir freuen uns, Partner dieses zu Diskussionen anregenden Films zu sein. Die Premiere erfolgte am 10. Wo lagen die Herausforderungen? Hafenstrasse 25-27 Dass wir den Stoff damals nicht finanziert bekamen, ist rückblickend ein Glück. Luisa stammt aus „guten Hause“. Zunächst gehe ich bei dem Film ganz stark von mir aus und stelle Fragen, die mich selbst schon immer, aber auch zunehmend wieder beschäftigen, nämlich: Wie weit ist man bereit, für seine politischen Überzeugungen zu gehen? Bei aller (Selbst-)Kritik vergisst Und morgen die ganze Welt allerdings zu keiner Zeit, die eigentliche Bedrohung zu unterstreichen: Die Gegenseite ist es, die in aller Öffentlichkeit zur Gewalt an Minderheiten aufruft und im Verborgenen mit Sprengstoff hantiert. Die Begeisterung über den Zuwachs, der sich womöglich nur ein wenig als Aktivistin versuchen möchte oder eine Auszeit vom Dasein als verwöhntes Töchterchen des Landadels braucht, hält sich in Grenzen. Sonntag, 08. Ich war damals noch nicht soweit, diesen Film, wie er mir vorschwebte, drehen zu können. Wie haben Sie die Balance zwischen persönlichem Drama und politischem Anliegen gefunden? Als die Polizei nach einer aus dem Ruder gelaufenen Aktion gegen die Gruppe wegen Terrorverdachts ermittelt und das linke Wohnprojekt geräumt wird, muss sich Luisa entscheiden, ob sie ihre gutbürgerliche Herkunft aufgibt oder, wie ihre Freundin Batte (Luisa-Céline Gaffron), doch lieber weiter gewaltfrei gegen die stramm organisierte und gewaltbereite Neonazi-Szene kämpfen möchte. Wie sind Sie vorgegangen? Die 20-jährige stammt aus gutem Hause und studiert Jura im ersten Semester. Andrea Arnold arbeitet ähnlich, ein wichtiges Vorbild von mir. Gleichzeitig hat der Titel aber auch eine Kraft, die zu jeder Jugendbewegung passt. Sich einer antifaschistischen Initiative anzuschließen, erscheint Luisa als sinnvollste Möglichkeit, um gegen zunehmende Xenophobie, grassierenden Rassismus und immer selbstverständlicher auftretendem Rechtsradikalismus vorzugehen, anstatt diesen gefährlichen wie beängstigenden Entwicklungen einfach nur ausgesetzt zu sein. Es ist die authentische Darstellung emotionaler Zerrissenheit junger … Der Film erzähle „eine typische Coming-of-Age-Geschichte, die plump in einem Umfeld angesiedelt wurde, das die Regisseurin unter Antifa versteht“, und erwecke den Eindruck, bei letzterer handele es sich „um einen Zusammenschluss verwöhnter Bürgerkinder, deren Herkunft es ihnen erlaubt, moralisch zu urteilen.“ Um zu belegen, dass diese Darstellung Bildern entspricht, „die Ermittlungsbehörden nicht anders zeichnen würden“, verwies er auf die Analogie des Plots mit einer kürzlich erschienenen Darstellung[25] von Linksextremismus im Magazin der Gewerkschaft der Polizei. Guy Lodge von Variety bezeichnete ihn als “an urgent German Thriller of anti-fascist youth in revolt”[27]. Gemeinsam mit Leuten aus ihrer neuen, linken Studenten-WG positioniert sich Luisa mit verschiedenen Anitfa-Aktionen klar gegen die neue Rechte, Neonazis und "besorgte Bürger". In „In einer besseren Welt“ gelingt es ihr auf faszinierende Weise, über die Nähe von Figuren komplexe politische Zusammenhänge zum Ausdruck zu bringen. Bald schon überstürzen sich die Ereignisse. Wie würden Sie Ihre Protagonistin beschreiben? Natürlich hofft man, aber man verbietet sich die Hoffnung. Obwohl keine weitergegenden Antworten gegeben werden können ist doch eindeutig, dass der Kampf weitergehen muss, wie auch immer. 2020 war das Jahr, in dem dieser Film entstehen musste. Oktober 2020 die Internationalen Hofer Filmtage. 365 SeitenKlappenbroschur.18 Euro.eBook: 13,99 Euro. Er gehört wie Freundin Batte (L.-C. Gaffron) zur eher gemäßigten Fraktion. Julia von Heinz im Interview über ihre Antifa-Erfahrung. Nur blöd, dass sich darauf auch Rechte berufen, um die Macht an sich zu reißen, um z.B. Das liegt zwar schon 20 Jahre zurück, doch so ganz losgelassen hat sie die Zerrissenheit einer Anfang-20-Jährigen zwischen Gut und Böse, Recht und Unrecht bis heute nicht. Teils fühlt man sich zudem 16 Jahre in der deutschen Kinohistorie zurückversetzt: Manches in „Und morgen die ganze Welt“ erinnert an „Die fetten Jahre sind vorbei“ von Hans Weingartner. Das Projekt hat verschiedene Phasen durchlaufen. Der Song greift die Stimmung am Ende des Films auf – wir befinden uns gefühlsmäßig in der tiefsten Nacht – aber es gibt einen Silberstreif am Horizont. Luisa, die noch bei ihren Eltern wohnt, studiert im ersten Semester Jura und möchte sich wie Freundin Batte (Luisa-Céline Gaffron) dem Projekt anschließen. Und hat leider auch eine starke AFD in einigen Bezirken. Luisa ist eine junge Mannheimer Jurastudentin aus einer wohlhabenden Familie. Julia von Heinz' neuer Film 'Und morgen die ganze Welt' in der Kinokritik: Das Drama über jungen Widerstand gegen Rechts packt und stellt spannende Fragen. Und morgen die ganze Welt (2020) von Julia von Heinz, The Nightingale - Schrei nach Rache (2018), Wildherz - Auf der Reise zu mir selbst (2020), The Booksellers - Aus Liebe zum Buch (2019), Youth Unstoppable - Der Aufstieg der globalen Jugend-Klimabewegung (2018), Madame Corthis und der Tanz ins Glück (2020), Das LEGO Star Wars Holiday Special (2020), Zwischen zwei Leben - The Mountain Between Us (2017), What You Gonna Do When the World's on Fire? Dann legten wir den Stoff fiktiv historisch an, in den 1990er-Jahren, das war dann schon UND MORGEN DIE GANZE WELT. Wie sieht Ihre Zusammenarbeit aus? Hätte ich den Film vor 15 Jahren gemacht, hätte ich den Rückzieher von Alfa und Lenor verurteilt. Er ist auch das Alpha-Tier der Gruppe, der sagt, wo’s lang geht. Ihr Anliegen ist eine Mischung aus politischen und persönlichen Gründen, die sie erst einmal in die linke Szene und in dieses Projekt hereinbringt. Oktober 2020 die Internationalen Hofer Filmtageeröffnen. Das wäre sehr spannend geworden, wurde aber ebenfalls nicht finanziert. Ich bin dankbar um jedes Jahr früher, in dem er nicht entstanden ist. der Fotograph der Gruppe, der ihre Einsätze im Bild dokumentiert. Kann aber Luisas Fleischwunde behandeln und entpuppt sich als Ersatzvater für die Nachwuchsrevoluzzerin. Sie steht im Zentrum: die Darstellung einer Gewaltspirale, die die zulässige Antwort auf die Frage nach legitimen Mitteln im Einsatz gegen antidemokratische Kräfte auch für Luisa, wie die erste Szene bereits verrät, zusehends erweitert. Gab es filmische Vorbilder? Gerade bei einem so persönlichen Stoff können wir auf einen großen Pool gemeinsamer Erfahrungen und Menschen zurückgreifen. Im Abspann ist das Stück „Wenn die Nacht am tiefsten ist“ von Ton Steine Scherben in einer neuen Version mit aktuellem Text zu hören. Anders geht es den Antifas in der Provinz oder in mittelgroßen Städten. Eingebetteter MedieninhaltNach ihrer ersten Feuertaufe bei einer Demo gegen eine Kundgebung einer AfD-ähnlichen, im Film „Liste 14“ genannten rechten Partei, bei der Julia von einem Nazi, dem sie das Handy entwenden kann, verfolgt und angegriffen wird, lernt sie den charismatisch auftrumpfenden Alfa (Noah Saavedra) kennen und beginnt gemeinsam mit ihm und dem eher besonnen abwägenden Lenor (Tonio Schneider) Aktionen zu planen, die sich im Gewaltpotential von denen der Spaßguerilla, die sich aus Mitgliedern eines linken Wohnprojekts rekrutieren und mittels Spruchbändern und Farbeierwürfen gegen die Nazis agieren, stark unterscheiden.